2022年10月29日,頌艺术中心开馆大展“頌之回响:追溯穿越时空的精神与美学”开幕。展览分为三个章节,汇聚了蔡国强、黄锐、贾蔼力、李象群、刘野、马轲、邱志杰、尚扬、宋琨、苏新平、隋建国、谭平、王迈、王郁洋、邬建安、向京、徐冰、徐累、闫平、尹朝阳、展望、曾梵志等与798有着深厚渊源的22位重要当代艺术家的42件作品,包括绘画、雕塑、装置等多种类型,讲述了其作品在近20年来与时代的共振,也体现出每位艺术家对于全球化背景下的生活现实与东方历史精神文脉交织状态下的美学态度。

展览由中国美术家协会主席、中央美术学院院长范迪安先生担任学术总顾问,中央美术学院艺术管理与教育学院院长余丁先生担任学术主持,中央美术学院美术馆馆长张子康先生担任总策展人,苏芒女士担任出品人及策展总监,段少锋先生担任策展人。

展览现场

展览前言

頌艺术中心是798艺术区新成立的艺术机构,作为开幕大展,本次展览以回望的方式,特别邀请了22位长期活跃于中国当代艺术界的艺术家,展示了他们2000年以来的重要作品,意在于展览中回溯时代,以艺术的方式再现当代文化的脉络和走向。

当代艺术具有开放性和多元性,从近年来济南双年展主题“和动力”到成都双年展主题“超融体”无不体现出这一趋势。在全球化的大背景中,文化的多元对话与彼此吸纳成为当代艺术发展的整体趋势。处在这一语境内的中国文化携带着自身独特的悠久的传统,它在发展延续的行进过程中不断创新。例如从2003年威尼斯双年展中国馆“造境”到2022年威尼斯双年展中国馆“元境”,这两个走向国际视野的中国当代艺术项目无不体现出中国文化传统的力量和独特性,后者是前者跨越近二十年的回响。

曾梵志-《踏雪寻梅之二》-约 193×52×260cm-铸银-2022

王郁洋-《无题1——到达者》-200×190×200cm-水泥、黄铜、紫铜、不锈钢、铁-2021

从传统到当代的转换是中国当代艺术面对的一个历久弥新的学术研究课题。从1980年代当代艺术产以来,很多中国艺术家就在自己的创作中积极面向传统,从中汲取养分,由此产生了一系列具有传统转换思维的当代艺术作品,这一线索一直延续到今天。随着时代语境的变化,我们回溯中国传统时,有了更多维度的选择和视角,同时也因为媒介和技术的进步,转换的方式有了更多的可能性,因此在本次展览中,几代艺术家的作品中均呈现出对过往经典文化要素的思考和转化。艺术史的发展和生成具有自身的逻辑,没有艺术家是可以脱离于时代和自身传统的,这次展览对我们来讲便是一次提示,艺术在全球化的过程中是融合与共生的,而在自身传统中需要回溯和转换。

颂艺术中心提出了“现代且典雅”的视觉文化主张,意图塑造、展示出具有东方美学意味的当代表达,以及穿越时空的精神与共情。本次开幕展《頌之回响——追溯穿越时空的精神与美学》,正是颂艺术中心的一次宣言和对美学的呼唤,通过当代艺术联结时代、文化、美学、大众,在传统中溯源,在当代性中突破。

张子康

2022.10.19

交织与转场:写在颂艺术中心开馆展之前 

当我们在讨论中国传统这一文化现象时实际上面对的是中国民族历代先人所建设起的文化山脉,传统是每一代人基于前人的创造所形成的绵延的文化成果,传统不是过去式,而是持续更新的文化共同体,正如许倬云先生将中国称为“一个不断变化的复杂共同体”。正所谓“万古云烟过眼空,古人作画我相同”,以中国美术史中山水画制中山水之境的营造与建构来看便清晰可见文化力量的绵延,因绵延高峰成脉,成为穿越千年时空的文脉和美学传统。同样“今人不见古时月,明月曾经照古人”,天地悠然,一代人来又一代人走,如大河奔腾又如星汉灿烂,代际传承有序之间文化的力量显现出来了,艺术作为文化视觉可见的那部分则直接体现出了文脉的传承和蔓延。从郭熙的《林泉高致》到高居翰《不朽的林泉》,虽然都以“林泉”为名,却体现出跨越时空的东西文化的交融与理解,中国的现代化进程伴随着全球化,全球化视野的形成文化的差异性使得中国文化自身的东方性彰显出来,正如中国画这一概念的诞生恰恰是因为近代相比较于西洋画这一概念的诞生一样。

追溯中国文化东方性的起源,《诗经》无疑是绕不开的经典典籍,《诗经》中记录了礼仪、祭祀、劳动等先民的生活。事实上中国艺术的起源又无不与《诗经》所记录的生活生产相关,《诗经》的世界讲述了我们祖先如何面对记忆和当下,而艺术实际上也大多在处理记忆与现实的关系,巫鸿先生巨著《礼仪中的美术》恰恰便是在厘清中国艺术的传统与礼仪之间的关系。苏芒女士以“现代且典雅”的审美视野,截取《诗经》中“颂”之名义建构了颂艺术中心,这个艺术中心出现于包豪斯工业记忆的建筑群之中,同样也是身处于文化记忆和现代城市景观交汇处。颂艺术中心的诞生在我看来意味着其创始人苏芒女士文化视角的演变,众所周知苏芒女士在以往活跃于时尚潮流之中,她曾经担任时尚集团总裁 ,同时主编《时尚芭莎》,如果说时尚时期的苏芒是从自身面对世界,从中国面对全球,从当下面对未来潮流;那么其投入心力的颂艺术中心以及开馆展则呈现出苏芒从世界回到自我,从全球回归传统,从当下面对文化记忆的变化。苏芒女士的演变体现出她自己的文化选择的变化,这一变化脱离不了2000年以来中国社会的快速发展,同样产生于改革开放以来的中国当代艺术在2000年以后有了强势的发展,798艺术区的诞生便是这一潮流的产物 。苏芒这一代人的心路历程具有某种共通性,艺术是共情的,因为艺术尝试从个人体验中萃取普遍经验进而形成情感的共振,颂艺术中心开馆展便是如此形成了一个情的共振场域。

展望-假山石117# -345×243×120cm-不锈钢-2007

向京-《凡人——也许我要求一切:每一次无尽沉坠的黑暗和每一次攀登的闪烁》-80×35×2.5cm-玻璃钢着色-2011

本次展览“颂之回响”所呈现的作品皆与中国当代艺术中的东方性相关,从纯粹的抽象世界,到富有仪式感的信仰,以及诗意的山水之境,再到中国人的生活,这些作品交织出一个虚实相间的艺术世界。在这作品的流转中可见东方性的崇高、浪漫、诗性、仪式感、庙堂感等。苏芒女士作为策展总监为本次展览投入了非常多精力,她亲自走访艺术家工作室,对于展览的诸多细节事必躬亲。苏芒说“颂之回响”这个展览是其对于中国艺术的深情表白。在我看来颂艺术中心则是东方性与现代性的转场与汇流,看似回溯艺术的传统,实际上又身处于当代视角。对于苏芒来讲,与其说是表白不如说是从关注当代艺术转身成为艺术的践行者,这一转变需要她投入巨大的决心,艺术从来不是一个简单容易的事情。纵观本次参加展览的艺术家构成,其跨越了几代人,从40后到80后近四代人的作品汇聚于此,他们无疑也是中国社会现代化的经历者、见证者、参与者。这22位当代艺术家经历了中国1980年代的改革开放浪潮,以及1990年代开始的市场经济浪潮,还有2000年之后的全球化浪潮,他们的作品既是时代的产物,同时也将成为他们经历时代的证物。

王迈-《798军工多宝格 No.2》- 300×250×60cm -不锈钢、798旧木模、水晶-2010

“颂之回响”意图“追溯穿越时空的精神与美学”,看似展览所呈现的是面向过去的角度,实际上2000年以来全球与本土的交织之后,尤其在今天,我们都将面对自己的文化传统,而这种从传统向当代的转换恰恰成为当代艺术的发展趋势之一。在此,我也由衷的期待这次展览能够引发学界相关的讨论,我也期待颂艺术中心未来能够在798艺术区20余年的历程之后,在其中找到自己的独特位置,建设起自身独特的文化品位和视野,进而成为798艺术区一道不可忽视的,美丽的风景线!

段少锋

展览信息

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展览名称:頌之回响:追溯穿越时空的精神与美学

展览时间:2022年10月29日——2022年12月8日

学术总顾问_范迪安

Chief Academic Advisor_ Fan Dian

总策展人_张子康

Chief Curator_Zhang Zikang

学术主持_余丁

Academic Support_Yu Ding

出品人 策展总监_苏芒

Producer\Curatorial Director_Su Mang

学术顾问(按照姓名首字母排序):

Academic Advisor

黄小峰 冀少峰 柳淳风 鲁虹 彭锋 盛葳 吴洪亮 张晨 张敢

Huang Xiaofeng  Ji Shaofeng  Liu Chunfeng  Lu Hong  Peng Feng  Sheng Wei  Wu Hongliang  Zhang Chen Zhang Gan

图、文/主办方提供

发布/宙书网

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