和谐颂歌：哈瑟尔特现代博物馆的 HAUTE-À-PORTER 展览

Motwary 作为造型师、服装设计师、时尚作家和视觉记者长达十年的职业生涯激发了展览的概念，这本身就是他在 2014 年底将其呈现给现代博物馆前将近两年的工作。今天，这个艰苦的项目是一个集体Motwary 和 Modemuseum 团队（包括其馆长 Kenneth Ramaekers）之间的合作，基于他们的集体经验、热情和对主题的深入理解，对主题做出了惊人的反映。Dior、Jil Sander、Prada、Thierry Mugler 和 Viktor & Rolf 等高端设计公司都参加了展览和结果——如果我们对展览随附的同名书中令人惊叹的图像进行预览的话路过——简直是壮观！

“每件作品都是因其身份、独特性和个性而被挑选出来的”，Motwary 在谈到细致的挑选过程时解释道。“所展示的造型是关于不同女性的，我绝对希望在时尚乌托邦中成为我的朋友。” 展览和随附的书实际上构成了一个整体的两个元素：在由 Lannoo 出版的书中，Motwary 认为展示在同一领域工作的不同个人所拥有的许多不同观点很重要关于特定主题。因此，Motwary 采访了他喜欢阅读的个人，从记者（例如 Vogue 的 Nicole Phelps）和策展人（例如时装技术学院的 Valerie Steele 博物馆）到设计师（例如 Rick Owens 和 Stephen Jones）。

这本书精美的页面突出了一些反映展览主题的最具标志性的图像。超过 30 位国际知名摄影师和艺术家的作品，如 Peter Lindbergh、Vassilis Karidis、Miles Aldridge 和 Thanassis Krikis 也在博物馆展览中展出。Motwary 还与著名的布景师 Lien Wauters 以及博物馆的团队密切合作，为艺术品、照片和服装设置展示，其中包括博物馆私人收藏的具有历史意义的手工制品的特殊样本。

虽然高级时装当然更具有神秘感和奢华感，但当今许多成衣设计师，例如 Vivienne Westwood 和 Comme Des Garcons，实际上按照高级时装的基本原则进行设计和工作。由其最高权力机构法国时装联合会 (Federation Francaise De La Couture) 授予。正如 Motwary 在我们的采访中指出的那样，这不仅包括符合创造高级定制服装复杂结构的历史悠久的技术，还包括“对品牌或服装背后设计师的纪律和一致性”。

然而，这个展览及其随附的书籍的本质上如此独特的是，它们共同突出了高级时装和成衣的复杂性，而没有表现出一个比另一个更复杂。“通过在同一空间内将高级定制时装与成衣混搭，我不想建议比较，而是想表达它们之间的和谐，”当被问及他的目标时，莫特瓦里说。“我希望这个展览成为一种视觉评估，参观者将欣赏两种口径的作品并自行决定：两者之间有最后的界线吗？”