在 VOGUE 中：法国巴黎 Palais Galliera 博物馆的 Condé Nast 世纪时尚摄影-宙书网

Edward Steichen，美国版《Vogue》，1923 年 12 月 © 1923 CondeÌ?? 纳斯特。

早在 2012 年，摄影历史学家Nathalie Herschdorfer出版了一本令人印象深刻的书，书名为“走进时尚：康泰纳仕的百年摄影”，展示了著名时尚摄影师Cecil Beaton、Irving Penn和Mario Testino早期的作品。职业。Herschdorfer 获得了前所未有的访问康泰纳仕 (Condé Nast) 档案的机会，这使她能够制作出标志着时尚摄影历史的图像全景图。两年从它的出版，这本书已在启发展览宫加列拉在巴黎，由策划娜塔莉Herschdorfer她本人与博物馆的摄影收藏经理Sylvie Lécallier 合作。展览名为“ Papier Glace: Coming into Fashion, a Century of Photography at Condé Nast ”，提供了一个广泛而多方面的视角，展示了Vogue和其他Condé Nast 杂志如何塑造了全球时尚摄影的演变。

John Rawlings，美国版《Vogue》，1943 年 3 月 © 1943 CondeÌ?? 纳斯特。

“我一直觉得我们在卖梦想，而不是衣服。”欧文佩恩，《Vogue》1943-2004 的摄影师。

Erwin Blumenfeld，美国版《Vogue》，1945 年 3 月 © 1945 CondeÌ?? 纳斯特。

Constantin JoffeÌ??，美国版《Vogue》，1945 年 9 月 © 1945 CondeÌ?? 纳斯特。

诺曼帕金森，美国魅力，1949 年 10 月。© 诺曼帕金森有限公司。由诺曼帕金森档案提供。 — Norman Parkinson，《美国魅力》，1949 年 10 月。
© Norman Parkinson limited。由诺曼帕金森档案提供。

Clifford Coffin，美国版《Vogue》，1949 年 6 月 © 1949 CondeÌ?? 纳斯特。

亨利克拉克，美国版《时尚》，1951 年 5 月（非 publieÌ??e）。 ©亨利克拉克/加列拉。 — 亨利克拉克，美国版《时尚》，1951 年 5 月（非 publieÌ??e）。©亨利克拉克/加列拉。

1909 年，出版商 Condé Montrose Nast (1873-1942) 购买了1892 年首次出版的《Vogue》杂志，并将其发展成为美国主要的时尚杂志之一。他从一开始就清楚杂志的成功主要取决于其视觉吸引力和图像质量，因此他着手寻找当时最有才华的摄影师和插画家，经常将他们从欧洲带到美国. 然而，《Vogue》 背后的理念不仅仅是制作有吸引力的衣服图片：该杂志的艺术总监很早就意识到时尚社论还应该是一种氛围、一种情绪、一种文化、一种完整的生活方式。时至今日，《 Vogue》 其时尚社论的背景是豪华的内饰和精致的、几乎是戏剧化的布景，这种做法可以追溯到早期使用摄影作为营销媒介的第一次。

‘Papier Glace’ 借鉴了 Condé Nast 纽约、巴黎、米兰和伦敦的庞大档案，汇集了 1918 年至今约 90 位时尚摄影师的约 150 张照片。 展出的照片附有 15 件高级时装单品，其中大部分来自 Palais Galliera 的系列 （包括 Issey Miyake 1980 年标志性的红色塑料紧身胸衣、Christian Dior、Coco Chanel 和 Yves Saint Laurent 的晚礼服，以及Rei Kawakubo 和 Nicolas Ghesquière 最近的创作）。还有两个阅览室，里面有五十本左右的杂志，长陈列柜和一些屏幕，游客可以在那里探索康泰纳仕近一个世纪的亮点出版物，以及放映当代时尚视频的放映室。虽然“ Papier Glacé ”无疑充满了魅力和惊人的美丽——但如果我们花点时间看看所有炫目的背后，它也为参观者提供了一个很好的机会来思考过去一个世纪女性如何在媒体中被代表，并了解他们的形象是如何在管理时尚界的时装设计师、摄影师、导演、编辑和商人的众多手中塑造的。

{YatzerTip} 继 柏林、米兰和爱丁堡之后，Papier Glace 展览将前往苏黎世、西棕榈滩、沃思堡和东京。