Jean Paul Gaultier的时尚世界:从人行道到时装表演展览是惊人的著名服装设计师的作品的精彩呈现千变万化的艺术厅博物馆鹿特丹,荷兰(在视图,直到2013年5月12日)。由策展人蒂埃里-马克西姆LORIOT的指导下Gaultier的自己,这个展览是的独特合作组织蒙特利尔艺术博物馆美美Jean Paul Gaultier的法国巴黎。被描述为“当代装置而非回顾展”,” 几乎就是这样,展览设法在六个不同的画廊中展示这位多产设计师的多方面作品,展示他的高级时装和成衣系列中的礼服和套装,以及他为电影和舞台表演设计的服装。展览采用先进的视听技术和创造性的场景设计(模特的脸在移动和说话的视频投影),并辅以精选的时尚照片、视频、刺绣工作室和专门介绍设计师作品的 400 页出版物。

Pierre et Gilles,Jean Paul Gaultier,1990 年。专为自传照片小说“À Nous Deux la mode”的封面而设计。 由艺术家装裱的彩绘照片 112 x 92 厘米(装裱)。 私人收藏,巴黎。 照片 © Pierre et Gilles/Rainer Torrado。
Pierre et Gilles,Jean Paul Gaultier,1990 年。专为自传照片小说“À Nous Deux la mode”的封面而设计。由艺术家装裱的彩绘照片 112 x 92 厘米(装裱)。私人收藏,巴黎。照片 © Pierre et Gilles/Rainer Torrado。
左:让·保罗·高缇耶在巴黎卢森堡公园,约 1957 年,© 让·保罗·高缇耶档案馆。右:让·保罗·高缇耶和他的外祖母玛丽。 大约 1958 年。© Jean Paul Gaultier 档案。
左:让·保罗·高缇耶在巴黎卢森堡公园,约 1957 年,© 让·保罗·高缇耶档案。
右:让·保罗·高缇耶和他的外祖母玛丽。大约 1958 年。© Jean Paul Gaultier 档案。
Immaculée #3, 2007, [Virgins] 收藏,照片 © Miles Aldridge,2007 年春夏高级时装。由荷兰阿姆斯特丹的 Miles Aldridge 和 Reflex 画廊提供。
Immaculée #3, 2007, [Virgins] 系列,照片 © Miles Aldridge,2007 年春夏高级定制时装。
由荷兰阿姆斯特丹的Miles Aldridge和Reflex 画廊提供。

展览的第一部分名为“让·保罗·高缇耶的奥德赛 ”,汇集了大海和旅行的图像。在这里,我们遇到了 Gaultier标志性的海军条纹——用于包裹在鹿特丹街道上树木上的织物,标志着游客从中央车站到博物馆的旅程——对奥德修斯的一个有趣的眨眼。

麦当娜在 1990 年 Blond Ambition 世界巡演期间穿的紧身胸衣。照片 © Emil Larsson, Dazed & 困惑,2008 年 4 月。
麦当娜在 1990 年金发野心世界巡演期间穿的紧身胸衣。照片 © Emil LarssonDazed & Confused,2008 年 4 月。
Les Vierges [Virgins] 系列,Immaculata 连衣裙,2007 春夏高级时装让·保罗·高缇耶 (Jean Paul Gaultier)。 照片 © Patrice Stable/Jean Paul Gaultier。
Les Vierges [Virgins] 系列,Immaculata 连衣裙,2007 春夏高级时装让·保罗·高缇耶 (Jean Paul Gaultier)。照片 © Patrice Stable /Jean Paul Gaultier。
La Vierge aux serpents,(Kylie Minogue),2008 年。照片 © Pierre et Gilles。 彩绘照片,艺术家装裱,181 x 137 厘米。 Galerie Jérôme de Noirmont,巴黎
La Vierge aux serpents,(Kylie Minogue),2008 年。照片 © Pierre et Gilles。彩绘照片,由艺术家装裱,181 x 137 厘米。巴黎Jérôme de Noirmont 画廊

凭借他 2008 年美人鱼系列的几款设计 ,以及大量带有天主教和基督教 元素的女性服装(主要来自他 2007 年的处女系列),在房间的一侧,我们看到了有着严格水平线条的水手,无忧无虑的态度和厚重的靴子,另一边是一群处女圣女,半穿着,甜美但脆弱,点缀着殉难和牺牲的象征。策展有趣地混合了男性和女性的含义,就像设计师自己所做的那样: 乍一看,这似乎是一种性别歧视,男性的干直线条和黑白的厚重与女性的波浪形刺绣人物和花卉飘浮的雪纺形成鲜明对比。但是经过仔细检查,同时考虑到“中间”美人鱼形象的位置,无论是人类还是动物,一些东西变得显而易见。一方面,严密的海军条纹图案可以巧妙地用于甜美的女性礼服(虽然无可否认不会失去其沉重感),另一方面,刺绣女性的连衣裙可以变成一种盔甲。

时尚作为女性盔甲的想法是贯穿 Gaultier 作品的永恒主题。 因此,它在本次展览中被置于聚光灯下也就不足为奇了。在名为The Boudoir的独立画廊空间中 ,参观者会看到Gaultier的一些 标志性 紧身胸衣设计,其穿孔锥形胸罩和笼状结构已成为设计师品牌名称的代名词。这些装饰精美的雕塑作品变成了女性的盔甲,散发着力量和侵略性: Gaultier 的女性不是裹着粉红色丝带的可爱玩具,而是粗糙的、突刺的存在,触碰时会急剧切割. 策展人没有错过将高缇耶对紧身胸衣的处理与后女权主义话语联系起来的机会,在后女权主义话语中,女性可以自由地暴露自己的身体,并将裸体作为政治武器,在我们读到的画廊墙上进一步重申“紧身胸衣不再是囚禁女性身体的酷刑工具,现在体现了女性的新力量。

尽管许多当代女权主义者在阅读此声明时会感到畏缩,但策展人仍然忠实于设计师在 80 年代末和 90 年代初的作品中所看到的似乎是他自己的哲学。(他的设计被Mylene Farmer、  Grace Jones、  Madonna 和 Dana International等表演者在舞台上穿着绝非巧合 。)  Gaultier 将紧身胸衣从隐藏的内衣(即使在今天被认为是最私密的衣服)变成装饰精美的时装,旨在在公共场合穿着。因此,紧身胸衣应该成为女性权力和解放的象征,因为它通过过分强调女性的身体特征,尤其是乳房,从闺房出现在大街上。 Gaultier 成功地对这种“出柜”做出了大胆的声明,仅仅是通过在他的紧身胸衣设计中看到的细致入微的工作,其中一些需要数百小时才能完成. 单单一件内裤花这么多心思,就足以证明这不再是内裤,而是让人看得见的东西,也暗示着能在公共场合穿这件衣服的人,确实是个不会以任何方式感到威胁或压抑。

Tribute to Frida Kahlo 系列广告活动,1998 春夏女装成衣,艺术指导和摄影:Jean Paul Gaultier。 照片 © 让·保罗·高缇耶。
Tribute to Frida Kahlo 系列广告活动,1998 春夏女装成衣,艺术指导和摄影:Jean Paul Gaultier。照片 © 让·保罗·高缇耶。
法国康康系列,女装成衣,1991-1992 秋冬。 照片 © Patrice Stable/Jean Paul Gaultier。
法国康康系列,女装成衣,1991-1992 秋冬。照片 © Patrice Stable /Jean Paul Gaultier。
Ali Stephens 和 Batman,纽约市,2009 年 6 月。法国 Revue de Modes,2009 年秋季,X 级系列,女装成衣,2009-2010 年秋/冬,照片 © Thierry Le Gouès。
阿里斯蒂芬斯蝙蝠侠,纽约市 2009 年 6 月。法国时尚评论,2009 年秋季,X 级系列,女装成衣,2009-2010 年秋/冬,照片 © Thierry Le Gouès。
在蒙特利尔美术博物馆展出。 照片 © Rainer Torrado。

发表回复

您的电子邮箱地址不会被公开。