您创作《终点在此》背后的灵感是什么？你想传达什么？
《终点在此》的灵感来自不同的地方。首先，它源于我从受雇为图形艺术家的转变，以及由此带来的工作保障，到我自己作为一名艺术家工作。我的前同事开玩笑说，几个月后我将无家可归并变得疯狂。出于某种原因，成为一个自称世界末日的疯狂无家可归者的形象真的让我难以忘怀。最重要的是，在此期间，我开始大量观看 CNN 并关注美国政治：这不是让我振作起来的东西！最后，我还阅读了一篇关于世界末日时钟，一个象征性的时钟，代表了人为全球灾难的可能性，以距午夜的分钟数表示，现在设置为距午夜 2.5 分钟，这是自 1947 年推出以来的第二近。
我不希望我的工作是道德化的，甚至是当前的，但不知何故，现在很难不对这些主题进行工作。它更多是关于“嘿，如果我们注定要成为一个物种，让我们至少做一些艺术，嘲笑它并享受自己”。我认为每部作品更像是视觉喜剧的一个短暂时刻。整个可以被视为对“CNN 打破厄运和悲观新闻”的讽刺，而不会淡化当今的任何真正问题。
您的铅笔和木炭画在照片写实中展现了非凡的技巧。你为什么选择在这些媒体工作？
首先，我真的很喜欢黑白艺术作品。它有一种档案的感觉。当您开始使用颜色时，整个作品的动态都会发生变化。其次，我真的很喜欢细节。一个真正熟练的艺术家的想法，他不遗余力地把最小的细节都做好，也对我说话。Pencil 可以让我如此详细。黑色粉彩和木炭让我可以快速绘制更大的部分并添加大量对比度，这使绘图变得流行。
绘制如此令人痛苦的细节的过程是多么费力和费时？
我在任何给定的时间都在绘制不同的图纸，所以我很难说它们有多耗时。我们只是说它们不是一天完成的 :-) 像 Brace 这样更大的图纸可能需要几个月的时间。700 小时是我画过的最多的图画（沉睡的巨人，2016，209 x 109 厘米）。较小的通常需要一到两周的时间。在如此大的格式中绘制如此多的细节有时会很费力，但通常我会很快进入流程，所以其他一切（背痛、疲劳等）都会消失。最后，所有这些细节都是绝对值得的，因为它们增加了工作并展示了一定程度的技能。
您作品中以双关语为中心的标题为荒诞的意象增添了一层讽刺和智慧。它们是在作品构思之前、之中还是之后开发的？以这种相辅相成的方式将文字和图像结合起来对您来说有多重要？
这取决于……这三个都可能发生。绘图的想法和它的标题通常同时出现在我的脑海中，但有时标题是第一位的。我注意到，由于某种原因，后来添加标题时，工作强度会降低。对我来说，标题和图纸本身一样重要。如果这幅画本身很有趣，那很好，但我注意到标题通常会让人发笑。这有点像笑话中的妙语。这就是为什么绘图和标题完美契合如此重要的原因。
你以幽默的方式探索世界面临的迫在眉睫的危险。这种方法的目的是什么？它是试图用笑声驱散恐惧和焦虑，是一种简明扼要地表达问题要点的方法，还是一种在信息饱和的时代吸引观众注意力的方式，而我们的注意力却在不断缩小？
我认为情况正好相反。首先，我所有的工作都是以幽默为基础的，这与主题的重力形成了一种“偶然”的并列。但观众可以随心所欲地解读我的作品。如果他们只是想笑，那就太好了。如果这能让他们对唐纳德特朗普、全球变暖、虐待动物或逐渐消失的隐私权三思而后行，那就更好了！那里有适合每个人的东西。我认为人们（包括我自己）以某种方式建立了某些机制，以便他们不会因这种负面新闻过多而感到沮丧，我认为这些作品反映了这一点。
你认为艺术本质上是政治性的还是有目的的政治性？您的艺术动力和创造力与您的政治观点和信仰有何关联？
艺术当然可以两者兼而有之。但我确实相信艺术在动荡时期变得更有目的地政治化。我个人从没想过我的一些作品会涉及政治，但看到像A-MAZE-ING这样的作品 ，我对唐纳德特朗普的感情突然变得非常清晰。作为一名艺术家，我在生活和工作中确实享有很多自由，这也反映在我的政治观点中。我认为人们应该能够以最好的方式自由地发展/生活。
有人可能会争辩说，宿命论贯穿你的最新作品。你认为自己是乐观主义者还是悲观主义者？你的工作如何受到你的心态的影响？
我绝对认为自己是一个乐观主义者，并相信最终一切都会好起来的。如果我是一个悲观主义者，我认为我的艺术会更黑暗或更愤世嫉俗。我喜欢开玩笑，我认为这体现在我的工作中。
你与社交媒体的关系是什么？你认为他们是在提供帮助还是拖累艺术家的职业生涯？
我认为现在社交媒体和成为一名艺术家是齐头并进的。我真的很喜欢 Instagram，因为你可以随时查看艺术家在做什么，有点像参观迷你工作室，在那里你可以看到其他艺术家的作品。它也是一个非常有用的工具，可以让您的工作得到推广并与您的观众互动。但是，发布好帖子并建立追随者也需要花费相当多的时间。但总而言之，我确实认为优点肯定大于缺点。
你现在在做什么？是否有新的项目即将到来？
目前，我正在准备我的下一个个展，将于 2018 年 4 月在安特卫普的 GLTCH 画廊揭幕。
