捕捉光与影的感性肉体可能被认为是一项艰巨的任务,但这正是美国艺术家菲利普·K·史密斯三世在洛杉矶 Royale Projects 画廊举办的名为“Light + Shadow Works”的新个展中成功尝试的目标. 通过一系列纯白色、精确照明的几何形状的雕塑,参观者可以了解艺术家所说的“表面光的微妙之处”,以及我们的空间感知如何依赖于光与物质的相互作用并被其操纵.

兰斯·格柏摄。
兰斯·格柏摄。
兰斯·格柏摄。
兰斯·格柏摄。
兰斯·格柏摄。
兰斯·格柏摄。

 

避免使用更复杂的技术,例如他在之前的作品中使用的 LED 变色照明——例如在 Lucid Stead (2013) 中看到的,这是一个安装在加利福尼亚约书亚树沙漠中间的“透明”镜面小屋- Smith III 现在采用更加简约的方法。他创造了碳纤维 3D 形式,将它们涂成哑光白色,并用一个或多个固定光源照亮它们。通过这种方式,艺术家试图呈现“最还原状态的光”,并允许“大脑以模糊状态存在”:随着参观者改变他或她的观点,光影相互侵占,而形式他们看到的形状在二维和三维状态之间变化,好像它们膨胀和收缩,展开和收缩。
兰斯·格柏摄。
兰斯·格柏摄。
兰斯·格柏摄。
兰斯·格柏摄。
兰斯·格柏摄。
兰斯·格柏摄。
兰斯·格柏摄。
兰斯·格柏摄。
兰斯·格柏摄。
兰斯·格柏摄。

这些形式中较大的一个是由 2.4 米宽的悬浮圆盘组成,名为“复杂表面:圆盘 1-3”,在画廊的前厅展出,从侧面看,圆盘看起来像弯曲的曲面。在其他房间中可以找到其他矩形或细长形状,所有这些都产生了看起来既是凸面又是凹面的错觉,这取决于您从哪个角度看它们,以及上述“复杂表面”圆盘的十个较小版本。 Faceted Discs”系列——本身就是一个正在进行的项目,由 100 件独特的作品组成,艺术家承诺在十多年来以每年十件的速度创作。

兰斯·格柏摄。
兰斯·格柏摄。
兰斯·格柏摄。
兰斯·格柏摄。
兰斯·格柏摄。
兰斯·格柏摄。

 

这些发光的雕塑是画廊中唯一的照明来源,创造了一种近乎神秘的氛围,因为它们将空间变成了光影圣地,一个感性沉思的神圣空间,这正是邀请参观者做的事情他们以不断变化的形式在展品周围走动。

兰斯·格柏摄。
兰斯·格柏摄。
兰斯·格柏摄。
兰斯·格柏摄。
兰斯·格柏摄。
兰斯·格柏摄。
兰斯·格柏摄。
兰斯·格柏摄。
兰斯·格柏摄。
兰斯·格柏摄。
兰斯·格柏摄。
兰斯·格柏摄。
兰斯·格柏摄。
兰斯·格柏摄。
兰斯·格柏摄。
兰斯·格柏摄。

发表回复

您的电子邮箱地址不会被公开。